钢琴集体课&一对一，究竟怎么选?

针对的需求不同

集体课一般限于学龄前的孩子，并且是音乐启蒙阶段。这种课很大程度上是为了学音乐，培养听觉敏感度和整体的音乐素养。

如果孩子已经过了启蒙阶段，一对一上课是不可替代的，这种方式更有针对性，毫无疑问l有效的方式。

如果孩子很有天赋，识谱，小学生钢琴培训，找琴键的能力还有手指机能都比绝大多数孩子强的话，应该尽可能早的开始和老师一对一，相对严肃并且系统的学习，不管以后是否走这条路。

内容侧重点不同

一般来说，集体课给老师和学生提供了更多的可能性，学习的范围也更广，内容更丰富，对于长线考虑效果不比一对一差，但是不是那么的专一，钢琴演奏方面的效率（国内大多数家长看中的）也不高。

对于老师来说，上小组课如果用心，并且不低效的话，老师会很累。首先要比一对一的课做更多的准备，其次对老师的应变/临场发挥能力也有很高的要求。并且有些时候需要老师同时顾及多个事情，比如一个孩子写，一个孩子l弹，一个孩子记，一个孩子唱，一个孩子跳。要比一对一的学习更费精力。

总结

1、集体课不以钢琴演奏为核心、学习内容丰富、对音乐素质和乐器启蒙有益处。

2、一对一教学更系统化、以钢琴演奏为核心。

钢琴那些事，条条在理！

弹琴要走心，不要忽视基本功的训练，不要弹琴不带耳朵。基本功不说了大家都懂，每天要坚持练习。弹琴一定要听！不听你怎么知道自己弹得怎么样？总说要慢练琴，钢琴培训班招生简章，慢不光是速度慢，还有给自己一个时间去仔细听弹出来的音乐。平时也多听听各位大师弹的，听不出来不要紧，关键是你得去做这件事。

关于弹琴时的身体动作，弹琴时候的身体动作主要目的是让你弹出更好的声音。比如弹高音区的时候整个身体往右边倾斜一下，需要弹得很轻或者很重的时候靠身体动作辅助一下等等。。。还有你真的是被这首曲子所感动了做出的身体动作，钢琴培训，都是可以的。

不过那种以屁股为圆心，上半身为直径画圆，随手一暂停就是表情包（不特指，大家懂就好）的那种，太夸张了吧。来学了钢琴真是相声界的一大损失。。。

钢琴教学中的“情感”是什么？

音乐也是一种语言，是表情达意的工具，这就使得“情感教学”在钢琴教育教学中变得异常的重要和关键。情感又同时具有组织作用，比如，孩子如果喜欢某首乐曲，他（她）就会接近全力地学习、练习；反之，学习缺乏动力。钢琴教学中“情感”课题的开发，一对一钢琴培训，可分解成一下几个步骤进行：

（一）以美引美 教师首先以专业的形象和亲切和蔼的语言走进学生的内心，当学生一旦从情感层面接受你、欣赏你，他（她）便会更有效地接纳你的教学，这时再以优美的音乐带领他们进入聆听的空间，给孩子一种全新、全美的艺术交流气氛，从孩子的情感深处做起，引导他们对美的感受与追求。

（二）从已知探索未知 显性教育开始前一定要进行经验性的情感引导，比如学生开始学习小汤一上的《火车》一课，教师如果一开始仅从认音、指法、演奏技术等方面去教授，学生学起来就显得枯燥；反之，教学伊始先引导学生自己回亿并讲述对生活中“火车”的映象，然后再教学，他（她）们就会更感兴趣并且学的更有创意。

（三）以赏识情感刺激学生成长欲望 花儿的成长离不开阳光的普照，同样学生的成长更离不开教师、家人的赏识，每一个人的内心都有被接纳、被认可的需求，特别是孩子，他（她）们做事的出发点大多停留在被老师、家长表扬、赏识的需求点上，所以钢琴教学过程中教师一定不要吝啬自己的表扬，一定多以赏识的情感去激起学生学习的动力、燃烧孩子们学习的热情。