画得“像”，并不是美术教育的目的。

绘画在于满足幼儿涂鸦的欲望与本能，让他养成独立创造的习惯，并且勇于表达自我。借由不同体裁的创作与形、色运用，开发生命的美感经验。

正确的美育观念，才能保护孩子珍贵的原创性，在升学主义下成长的父母与教师，太过份于成果导向，并对技巧性过度需求，只求画得“像”，却忽略了珍贵的“原创性”。

父母与老师在提供环境与材料之外，l大的功能是“引导”，幼儿透过绘画，养成观察与联想。创造力不能直接给予，要从内在点燃，成人应该珍惜幼儿的原创自由，专业美术培训，打破“画得像，才是画得好”的迷思，还给孩子自由涂鸦的创作自由。

大人插手孩子缩手，成人的干涉与过度的成果导向，是扼杀创意的元凶！

当孩子说“我不会画”，大人开始“示范教学”，孩子便从此养成依赖的习惯，不懂得独立思考，自信心也在成人的指责中丧失。请了解到这是一段自然必经的过程，父母不用急也急不来，过早介入与干预，就是提早剥夺孩子体验天马行空想像的自由。

学习油画对小朋友的帮助

1、学油画锻炼孩子的感知能力。绘画课每天都有新的内容，绘画应该是孩子距离客观世界近、直接的一种活动。画画的孩子每天都会在老师的带领下，专门研究不同的观察方法，并切实对不同的事物进行有目的的观察与描述。如此日积月累，孩子就越来越完整越来越细致地观察身边的事物，孩子的感觉就会越来越敏感。　

2、学油画增长孩子各方面的知识。每画一张画，每涉及到一个新的绘画内容，孩子不仅仅要准确观察对象的形状与颜色，更要认真了解每一事物的构造与特征，分析其外在特征的形成原因;

3、并大胆设想其可能出现的变化，只有这样才能画出成功的作品来。油画不仅有绘画本身的好处，油画颜料覆盖力强。先让孩子们涂鸦，至少可以让孩子们先熟悉颜料的调和与色彩的搭配，油画的另一个好处是新手容易上手，因为油画色彩浓重，江岸美术培训，可以层层覆盖，画错了，再调制另一种颜料遮盖就好。所以孩子有没有绘画经验都无所谓，画起来没有压力，错了再重来，犯错的成本很低，不像别的画，画错了要重头开始，油画却可以一层一层的色彩叠加，繁复美丽，反而很逼真，立体感强；三来油画易于保存，孩子画好一幅，就可以保存下来，让孩子很有成就感。

枫儿艺术整理分享，文字转自于网络。

如何从孩子的画中观察她们的情绪表现

著l名教育家迪斯特·韦赫指出：“画1小时画获得的东西，比看9小时获得的东西还多。”

孩子有着天性的童趣和强烈的表现欲，美术培训班，喜怒哀乐跃然纸上。在他们还不能用丰富的语言来表达内心世界时候，通过手脑结合的方式——绘画便产生了。也就是说，每一幅画都是孩子真实内心思想的写照，是孩子情绪的外在表现。

如果孩子的涂鸦中线条生硬、混杂、重叠，颜色暗淡，有可能此刻他正有不良情绪；相反，如果孩子的涂鸦线条柔和、丰富，颜色明快，则表示孩子的情绪是健康的，心情也不错。（所谓的理论只具有普适性，并不适用于所有人。）

左右大脑一起“开工

在日常生活中，动手能力主要靠左半脑运作。思考画什么，哪里有美术培训，怎么画，以及对手部运动的控制，这些都能促进左脑的发育。在绘画的时候，孩子无意间培养了对颜色、形状、空间位置的判断认知能力，而这些需要右脑的协助。